Constructivismo
Constructivismo
Este proyecto fotográfico nace de una reinterpretación contemporánea del Constructivismo,
buscando trascender la mera representación arquitectónica para adentrarse en la abstracción
de la forma. A través de la lente, la arquitectura deja de ser simplemente un refugio funcional
para convertirse en un lienzo de ritmos visuales, donde el hormigón, el acero y el vidrio
dialogan en un lenguaje de pura geometría.
La serie explora la tensión entre la luz y la sombra, utilizando el alto contraste y la monocromía
para despojar a las estructuras de lo superfluo, revelando así su esqueleto esencial. Cada
imagen es una oda a la línea diagonal, al ángulo agudo y a la repetición industrial, elementos
que rompen la estática del encuadre y dotan a las composiciones de un dinamismo agresivo
pero elegante.
Al igual que el movimiento de vanguardia que lo inspira, este trabajo celebra la estética de la
máquina y la belleza de la ingeniería. Sin embargo, introduce una narrativa visual propia: la
fragmentación de la perspectiva. Al aislar detalles —una barandilla que corta el cielo, la
esquina afilada de una fachada o la trama hipnótica de una rejilla metálica— se invita al
espectador a reconstruir la realidad, transformando edificios cotidianos en esculturas
monumentales. Es un estudio sobre cómo el orden matemático del espacio urbano influye en
nuestra percepción, encontrando arte en la funcionalidad y emoción en la frialdad de los
materiales modernos.
This photographic project emerges from a contemporary reinterpretation of Constructivism,
seeking to transcend mere architectural representation to delve into the abstraction of form.
Through the lens, architecture ceases to be simply a functional shelter and becomes a canvas
of visual rhythms, where concrete, steel, and glass converse in a language of pure geometry.
The series explores the tension between light and shadow, utilizing high contrast and
monochrome to strip structures of the superfluous, thereby revealing their essential skeleton.
Each image is an ode to the diagonal line, the sharp angle, and industrial repetition—elements
that break the static nature of the frame and imbue the compositions with an aggressive yet
elegant dynamism.
Much like the avant-garde movement that inspires it, this work celebrates the aesthetic of the
machine and the beauty of engineering. However, it introduces a unique visual narrative: the
fragmentation of perspective. By isolating details—a railing slicing through the sky, the sharp
corner of a facade, or the hypnotic weave of a metal grate—the viewer is invited to reconstruct
reality, transforming everyday buildings into monumental sculptures. It is a study on how the
mathematical order of urban space influences our perception, finding art in functionality and
emotion within the coldness of modern materials.